Термин перформанс употребляется в современной культуре в различных, порой крайне противоречивых значениях и контекстах. Вопросы о том, что представляет собой искусство перформанса и каковы особенности его восприятия, до сих пор остаются актуальными как для массового зрителя, так и для профессионального сообщества. Данное исследование изучает основные проблемы общественного, личного и профессионального понимания искусства перформанса, обращаясь к работам и идейно-философским установкам Марины Абрамович, одной из ключевых фигур в мире искусства последней четверти ХХ – начала ХХI века. Автор анализирует процесс рецепции перформанса в поле культуры и искусства с точки зрения теории коммуникативного акта, рассматривает терминологию и истоки языка искусства действия, а также тему взаимоотношений между зрителем, обществом и художником, использующим человеческое тело и сознание для создания произведения искусства. В работе представлены основные черты, типы и историческая периодизация жанра, разобраны проблемы наготы, скуки, табуированности, времени и пространства, вопросы работы с подсознанием, воли, эмпатии, умерщвления плоти, интерактивности, поиска идентичности.